3月8日，由黄浦区文化和旅游局指导、黄浦区图书馆主办的“阅美黄浦·美育课堂”系列活动之“从线条到旋律——漫谈浪漫主义艺术内核”专题讲座在黄浦区图书馆9楼开讲。

这场讲座以捷克与匈牙利艺术为脉络，串联起新艺术运动、象征主义与音乐的跨界回响，为观众解码浪漫主义艺术的深层内核。

主讲人是上海大学伟长学者、上海大学上海美术学院博士生导师、文学博士郭亮教授，他从捷克艺术家阿尔丰斯·穆夏的作品说起，赏析了捷克艺术家作品中的新艺术风格和斯拉夫民族的叙事基因。

无论是为莎拉·伯恩哈特设计的《吉斯蒙达》海报，还是倾注近二十年心血的《斯拉夫史诗》，他的作品都让线条成为承载民族记忆与美学理想的载体。

而匈牙利艺术家蒂瓦达尔·科什的风景画里，浓烈的色彩与超现实的节奏，呼应着李斯特《匈牙利狂想曲》的狂野张力。克里姆特的《吻》，则用金箔与装饰图案，与《爱之梦》的柔美旋律形成情感共鸣。

李斯特从德拉克洛瓦的色彩中汲取灵感，而他的音乐又成为丹豪瑟、拉伊科等画家的创作源泉。这种“音乐→绘画”“绘画→音乐”的双向流动，正是浪漫主义最动人的内核。

当穆夏笔下修长的装饰线条，遇上李斯特《爱之梦》中柔美抒情的旋律；当克里姆特《吻》里的金色光辉，呼应着《匈牙利狂想曲》的狂野张力，一场跨越视觉与听觉的浪漫主义对话，在美育课堂中徐徐展开。

艺术从来不是孤立的，它在线条与旋律的交织中，生长出跨越时空的精神力量。